[稀世收藏]台北故宫博物院

2008-08-20

刘墉 行楷书

2008-08-20

刘墉 小真书大学

2008-08-20

刘墉 小真书大学

2008-08-20

刘墉 行楷书

 

刘墉 行书山谷水仙诗

刘墉 行書杜詩

溪山行旅图 北宋 范宽

绢本墨笔，纵206.3厘米，横103.3厘米。

米芾对范宽的绘画风格曾作过这样的描述：“范宽山水丛丛如恒岱，远山多正面，折落有势。山顶好作密林，水际作突兀大石，溪山深虚，水若有声。物象之幽雅，品固在李成上，本朝自无人出其右。晚年用墨太多，势虽雄伟，然深暗如暮夜晦暝，土石不分。”我们把这段话用来与本图勘校，就会感到很是妥贴。所以历来鉴藏家和美术史家们均坚信此图为范宽真迹。近年对画幅树下草业间“范宽”二字款的发现更证实了这点。

此画单从构图方面说，应属于平易之境，但它却产生了非凡的力量。究其原因一是造型的峻巍，其次是笔墨的酣畅厚重。此图经清内府收藏，《石渠实笈初编》著录。

2006-07-07 on 21:29

书丽人行卷

李公麟（1049－1106），字伯时，舒城人。北宋画家，擅绘人物鞍马及历史故事画，为王安石、苏轼、米芾所推崇。本卷以杜甫乐府诗《丽人行》訂名，描绘了杨貴妃姊姊虢國夫人等初春出游的情景。夫人体态丰盈，脸润衣鲜。女侍、女倌怡然放羁，马匹高大俊健。“绣罗衣裳照暮春”的手法产生了耐人寻味的艺术效果。

 

唐人宫乐图 阎立本

轴，绢本，设色画。纵48.7公分，横69.5公分。

图描写後宫嫔妃十人，围坐於一张巨型的方桌四周，有的品茗，也有的在行酒令。中央四人，则负责吹乐助兴。所持用的乐器，自右而左，分别为筚篥、琵琶、古筝与笙。旁立的二名侍女中，还有一人轻敲牙板，为她们打着节拍。从每个人脸上陶醉的表情来推想，席间的乐声理应十分优美，因为连蜷在桌底下的小狗，都未被惊扰到！

这件作品并没有画家的款印，原本的签题标为「元人宫乐图」。仔细观察画中人物的发式，有的发髻梳向一侧，是为「坠马髻」，有的把发髻向两边梳开，在耳朵旁束成球形的「垂髻」，有的则头戴「花冠」，凡此，都符合唐代女性的装束。另外，绷竹席的长方案、腰子状的月牙几子、饮酒用的羽觞，还有琵琶横持，并以手持拨子的方式来弹奏等，亦在在与晚唐的时尚相侔。所以，现在画名已改定成「唐人宫乐图」。

五代南唐 江行初雪卷 赵干

绢本，设色画。纵25.9公分，横376.5公分。

「江行初雪图」是一幅山水人物并重的作品，展开画幅，首先卷首呈现一行南唐後主李煜苍古的题字：「江行初雪画院学生赵干状」由这十一个字标明了这幅的画题与作者。

赵干，江苏江宁人，从小生长在江南，故所画山水多作江南景物，尤其长於布景，「江行初雪」这幅是卷画江边渔人作活的情景。江天寒雪纷飞，渔家之艰辛，描述殆尽。岸上旅客攒行长林雪堤，人驴面目各具苦寒难行之色。通幅淡墨渍染绢地，再 白粉为雪。寒林枯木皆中锋圆笔，遒劲有如屈铁。树干以乾笔皴染，大似後人皴山，自具阴阳向背。所画芦花，以赭墨裹粉，一笔点成，极富创意。小丘及坡脚，亦以淡墨成块涂抹而无皴纹，皆与後人异趣。由幅上所钤印章，可知此卷历经宋元明清各朝内府及私人收藏，是件流传有绪的精品。

宋 山鹧棘雀图（局部） 轴 黄居

绢本，设色画。纵97公分，横53.6公分。

黄居 （西元933－993年以後），为四川成都人。字伯鸾，五代花鸟名家黄筌之子，继承其父双钩填彩的风格。黄筌父子之画且成为宋初图画院比较画艺优劣的标准。

此幅中景物有动有静，配合得宜。像山鹧跳到石上，伸颈欲饮溪水的神态，就十分生动。另麻雀或飞、或鸣、或俯视下方，是动的一面；而细竹、凤尾蕨和近景两丛野草，有的朝左，有的朝右，表现出无风时意态舒展的姿态，则都予人从容不迫和宁静的感觉。下方的大石上，山鹧的身体从喙尖到尾端，几乎横贯整个画幅。背景则以巨石土坡，搭配麻雀、荆棘、蕨竹，布满了整个画面。画的重心在於画幅的中间位置，形成近於北宋山水画中轴线的构图方式。而具有图案意味的布局，有着装饰的效果，显示作者有意呈现唐代花鸟画古拙而华美的遗意。

宋 秉烛夜游 马麟 （＜纨扇画册＞第二幅 ）

册，绢本，设色画。纵24.8公分，横25.2公分。

马麟（约西元13世纪），祖籍山西河中（今永济县），後迁居浙江钱塘。宫廷画家马远之子, 曾任职南宋宁、理宗（1194－1264）两朝画院，位至候。作画题材广泛，工山水、花鸟，也擅长人物。其作品多进呈君王供赏玩或颁赐用，画上常见有南宋宁宗、杨皇后（1162－1232）及理宗的题诗。

此图取材自苏东坡海棠诗：「东风泛崇光，香雾霏霏月转廊，只恐夜深花睡去，更烧高烛照红妆。」绘夜色掩映的深堂廊庑，茫茫夜色中庭院烛光高照，映照园中海棠盛开。

一士人据太师椅当门而坐，品味幽静月夜良辰美景。马麟对自然观察敏锐，写生功夫颇深，抒情小景工致细腻，表现宫廷园苑亭廊建 和园林布局，作品有院体画工整细致的特点，极富有情致。

宋 画罗汉地区刘松年

轴，绢本，设色画。纵117公分，横55.8公分。

刘松年，钱塘（今浙江杭州）人。居清波门，故人称之为暗门刘。淳熙间（1174－1189）为画院学生，至绍熙年间（1190－1194）成为画院待诏。师张敦礼，工画人物、山水，而神气精妙，过於其师。宁宗时（1195－1224）进「耕织图」称旨，赐金带，时称绝品。

本院藏画中，有三幅刘松年画罗汉，每幅都款署「开禧丁卯（1207）刘松年画」，此轴即为其中之一。幅中罗汉浓眉高鼻，貌若印度高僧，身着右袒式袈裟，倚树沈思。身侧随侍的和尚以衣袂承接树上长臂猿所摘之石榴，身前尚有二鹿仰观，画面生动。此罗汉脸上满布皱纹，双眉蹙起，神情专注，栩栩如生。全作用笔变化多端，衣纹流畅罗汉头後的圆光，及三树枝柯掩映，层次分明。全画敷色妍丽，繁缛精美，皆臻绝纱。

2008-08-20

宋人 人物 册（历代画幅集册第一幅）

绢本，设色画，纵29公分，横27.8公分。

本幅画士人坐於榻上，驻目凝思，执笔似欲书写。身旁陈设琴、棋、书、画四事，以及饮食之物，童子在旁斟酒。榻後有座屏风，其上悬挂着士人之写真画轴。画中主角集文人之雅玩趣事於身边，表现出 适雅逸之生活。关於画中之人物，可能是追想王羲之，事实上是反映宋文人的生活。南宋流行之“烧香、点茶、褂画、插花”等情趣，在北宋末已酝酿发展中，本幅可见其端倪。一般「画中画」的屏风，多填饰以山水，本幅则以花鸟为饰，相当难得。不但反映出北宋末汀渚水鸟的风格，也反映出徽宗朝花鸟画特别兴盛的时代性。

本幅画曾经宋徽宗、高宗、清高宗等帝王收藏。清高宗对画中人物甚感兴趣，曾命姚文瀚也画张相似构图之作，画中人物则代之以穿着士服的乾隆皇帝，流露出皇帝也向往雅逸文人生活的心意。

 

宋 泼墨仙人 梁楷

册，纸本，水墨画。纵48.7公分，横27.7公分。

梁楷是名满中日的大画家，祖先梁义曾任职山东东平县。善画人物、山水、道释、鬼神。师法贾师古，而青出於蓝。南宋宁宗嘉泰年间（1201－1204）画院待诏，这是最高级的宫廷画师。皇帝曾特别赐给金带，这种画院最高的荣誉，梁楷却不接受。他喜好饮酒，酒後的行为不拘礼法，自称是「梁疯子」。传世的作品，草草为之者，人谓之「减笔」，本幅就是。

梁楷以大笔溽墨，自肩膀至衣服下 ，飞扬的笔势墨韵，有如爆炸性的轰雷霹雳，整幅画来，不出十数笔之间，就将一位山中独行，一脸眯笑的仙人，笔简形具地充分表达出仙人飘逸的气质。画完成於倾刻之间，却是一生画技千锤百炼的成果。梁楷的艺术创作，借酒助兴，酒酣意发，无拘无束，正是最真实的自我。

宋人 画千手千眼观世音菩萨

轴，绢本，设色画，纵176.8公分，横76.2公分。

观世音又称观音，是我们最熟悉的一位佛教人物。这尊观音与常见的一头两手的显教观音像不同，他的头顶共有二十六个菩萨头和一个佛头，有一千只手，每一只手的手掌中间又有一只眼睛，所以称为「千手千眼观世音菩萨」，是密教观音的一个重要典型。

万顷波涛，四天王背负着一座七宝莲台，千手千眼观世音菩萨十分庄严地站在台上。左右各有两位菩萨随侍，下方的天龙八部双手合什，向观音菩萨示敬。观音菩萨头戴化佛宝冠，绀发垂肩，双唇上下都有胡髭，仍作男相。但五官秀美，已流露出女性化的特质。全图赋色妍丽，璎珞装饰和七宝莲台都描绘得十分仔细。人物衣纹线条柔劲流畅，这些特色都与传至日本的南宋佛画十分类似，是一幅难得的南宋佛教绘画精品。

元 鹊华秋色 赵孟

卷，纸本，设色画。纵28.4公分，横90.2公分。

赵孟 曾任职济南，鹊、华二山就是济南所在的名山。本卷画成於一二九五年回到故乡浙江，为周密（公谨1232－1298）所画。周氏原籍山东，确是生长在赵孟 家乡的吴兴，也从未到过山东。赵氏既为周密述说济南风光之美，也作此图相赠。辽阔的江水沼泽地上，极目远处，地平线上，矗立着两座山，右方双峰突起，尖峭的是「华不注山」，左方圆平顶的是「鹊山」。此幅向为画史上认定为文人画风式青绿设色山水。两座主峰以花青杂以石青，呈深蓝色。这与州渚的浅淡、树叶的各种深浅不一的青色，成同色调的变化；斜坡、近水边处，染赭，屋顶、树干、树叶又以红、黄、赭。这些暖色系的颜色，与花青正形成色彩学上补色作用法。运用得非常恰当。

 

元 双松图 吴镇

轴，绢本，水墨画。纵180公分，横111.4公分。

吴镇（1280－1354），浙江嘉兴魏塘镇人。字仲圭，号梅花道人，又尝自署梅沙弥。吴镇工诗文，善草书。擅画水墨山水和墨竹。与黄公望、倪瓒、王蒙合称为「元四大家」。吴镇早年常临摹北宋名家的山水画，五十岁以後，画风逐渐成熟。幅左款题：「泰定五年（1328）春二月清明节，为雷所尊师。吴镇。」知此画为吴镇四十九岁的作品，是他传世的画迹中，署有年款最早的一件画作。

画中双树擎天而立，树後有一条蜿蜒的溪流渐渐地向後推延，几户房舍座落在岸边，空间深邃。虽然这件画轴的画题是「双松图」，可是从画上两棵树的枝干看来，吴镇画的应该是桧树才对。画中桧树的枝 纠结，仍然保存了李成、郭熙画树的风貌。树皮以长披麻皴来表现，笔法又和董源、巨然相似。坡岸多作矾头，也是董巨山水画的重要特色。全作的笔力雄劲，墨气沈厚，有一种平淡天真的韵致。

 

明 庐山高 沈周

轴，纸本，设色画。纵193.8公分，横98.1公分。

沈周（1427－1509）字启南，号石田，自称石田翁。长洲（今江苏苏州）人。山水少承家法，四十岁前师王蒙，中年後以黄公望为宗，晚乃醉心吴镇，期间又兼参南宋夏圭笔意，然皆能出入变化。用笔劲捷有力，布墨含蓄蕴藉，融揉参杂，而具自家风貌。其画以水墨山水为主，另其写意花卉鸟兽亦甚佳，其影响後人既深又远，无愧称明四大画家之首。

此幅画於成化丁亥（1467），为先生41岁作，画祝乃师陈宽（号醒庵）70岁寿庆，故精力专注，特为杰出。画中山石林木笔法全仿王蒙，益以本身功力，更觉浑 雄健。，几无空处，山石皆用披麻皴法，先以淡墨层层皴染，再施以浓墨逐层醒破。笔法稳健细谨，不恣意逞任，用墨浓淡相间，於满幅布局中有疏朗之感，故觉实中有虚。而画悬泉百丈直泻冲下，涧水轻柔，云光山色极为精采。

2008-08-20

明 古木寒泉 文徵明

轴，绢本，设色画。纵194.1公分，横59.3公分。

文徵明（1470－1559），江苏长洲人，初名壁，字徵明，後以字行，更字徵仲，号停云生、衡山。画师沈周，书画双绝，为明四大家之一。因其享年甚高，且画艺、德行皆为时人所重，受其影响者甚多并有所成就，如其子文彭、文嘉，侄儿文伯仁，学生陈淳、陆治、钱 等人，都是吴派之中坚人物。

一松一柏，相旁而生。柏树老干分披，杈枝四出；其後松树两干并伸，参云直上。背景石壁与松柏紧贴，塞地漫天，几无馀地，忽於绝高处界出飞泉一道，数折而下，遂使通幅於紧迫繁复之中，遽尔空灵疏朗，确为神来之笔。此帧作於嘉靖己酉（1549）冬日，为文氏八十高龄所绘，而经力充沛，神气十足，笔墨纵逸，深雄险峻，是文徵明粗笔画作中极精之品。